纸鸢瓷上逗春光

“草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。”山川沐浴着春光，春风送来花草的芳香。在这春光明媚的时节，我走进故宫博物院，瓷器之上纸鸢飞舞，让我深切感受到了中华民族悠久的传统文化之魅力，以及民族艺术的博大精深。

这只斗彩婴戏图杯，高4.8厘米，口径6厘米，足径2.7厘米。杯子造型深邃，口部微敞，腹部向下逐渐收敛，底部为圈足设计。杯内口沿处绘有一条青花线纹，而杯外则绘制了一幅生动的婴戏图：画面中，天空如同大海一般，一望无际。洁白的云朵，就是大海翻滚的浪花。一个孩童双手紧握风筝线，正兴致勃勃地放风筝。那纸鸢起初摇摇晃晃，像醉汉般踉跄了几下，终于借着风力，稳稳地升了起来。青瓷般的天空上，顿时多了一抹灵动的色彩。纸鸢飞天，是孩子们最愉悦的时候。另一个孩童在一旁观看，欢欣雀跃，纸鸢飘向哪儿就跑向哪儿。空地之处，还巧妙地辅以葵树、芭蕉、桂石以及各式花草等纹饰，使得画面更加丰富多彩。除了青花色彩外，还巧妙地填入了红、绿、赭三彩，使得整只杯子色彩斑斓。杯底足内双栏中，以楷书书写着“大明成化年制”六字双行款，彰显了其珍贵。

婴戏，顾名思义，描绘的是孩童们嬉戏玩耍的场景。在这里，“婴”并不局限于指刚出生的小婴儿，而是泛指那些活泼可爱、天真无邪的儿童。《辞海》中解释，幼儿时期，女孩被称作“婴”，男孩则称为“孩”。因此，婴戏图，也被称为戏婴图，是中国古代人物画中的一种独特类型，归属于美术史上的风俗画范畴。这类作品以儿童作为画面的主角，旨在展现他们纯真无邪的童真之趣。这只斗彩婴戏图杯的画面中，春天的旷野无边地延伸着，春风骀荡，孩子们的心，也奔放在一种阔达和明朗里。一只飞翔的纸鸢，系紧了每一位孩童的心，他们仰着头，看着自己的纸鸢，飞去，飞去，飞到遥远的云际。那种专注的神情，让人神往。

斗彩技艺始创于明宣德年间，它采用釉下青花勾勒线条，再在釉上施以彩绘填色。到了成化年间，斗彩工艺逐渐趋于成熟，此时期烧制的斗彩瓷器尤为精美。《博物要览》中记载：“若宣窑五彩，深厚堆垛，成窑用色浅深，颇有画意。”成化官窑的制品多以小型器物为主，如高足杯、酒杯、盘、碗、罐等，它们造型小巧玲珑，胎体细腻润泽，彩料纯净，绘画风格淡雅而幽婉。这只斗彩婴戏图杯便是成化官窑的代表作之一，其造型轻盈秀雅，胎体洁白如玉，所绘婴戏纹饰在成化器中较为罕见，因此愈显珍贵。

“紫燕嬉戏柳枝头，纸鸢飞舞方寸间。”在这春暖花开时节，品赏这件斗彩婴戏图杯，在春天里，放飞一只纸鸢，放飞一份心情、一缕希望、一种理想。看纸鸢高飞，任春风拂面，寻常日子，就这样明明媚媚。

并州新闻 彭宝珠 文/图